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5 factores clave para pintar cielos y nubes

Son multifacéticos y llevan el zumbido de varios colores. El cielo rara vez es azul, o raramente solo azul (¡excepto por algunos lugares con suerte en el mundo!). Como muchos de nosotros hacemos la transición a la pintura de paisajes durante la temporada de verano, a veces podemos hacer suposiciones y dar ciertas cosas por sentado, como el color del cielo o las nubes, tal vez porque podemos ver a nuestros sujetos principalmente en fotografías, o tal vez porque los hábitos se forman a lo largo del tiempo. Invierno y nos olvidamos de lo que vive una variedad de colores en el paisaje.

Cuando llegue el momento de pintar con una perspectiva aérea. Este puede ser un ejemplo extremo, pero para mí su trabajo demuestra una conciencia de la prevalencia del color, especialmente en el cielo. Pensar en sus puntos puntillistas me ayuda a recordar que el color está en todas partes. En el espíritu de esto, reuní algunos consejos sobre cómo pintar el cielo para ayudar a evitar el "síndrome azul".

Construye el cielo con varios tonos y tonos. , y no solo los azules. Realmente mira el cielo y mira qué colores hay. Un día lluvioso a menudo puede tener matices grises, verdes e incluso amarillos. Una puesta de sol suele ser mucho más oscura de lo que normalmente pinto la primera vez, y puede contener todo tipo de rojos profundos, rosas, amarillos y púrpuras.

No pintes el brillo del cielo solo Pinta las sombras en ella para dar una sensación de espacio y profundidad. Cuanta más humedad haya en el aire, más reflejos (y, como resultado, más color) encontrará. Incluso cuando el cielo está despejado, existe un sentido de percepción de profundidad en nuestro campo de visión. En todos los casos, cuestione cómo ocurre eso y trate de acentuarlo.

Las nubes reflejan la luz en el cielo. Incluso en una imagen perfecta el día, cuando las nubes se ven blancas y el cielo se ve azul, no se debe solo al azul y al blanco. Pueden hacer que una pintura se vea plana y cliché. Experimente con los colores que percibe en los reflejos y la luz para agregar profundidad y mayor realismo.

Añadiendo textura a la superficie de la pintura. puede dar una sensación de atmósfera completamente diferente a la que se obtiene al manipular el color de la pintura. Experimente con trazos gruesos y finos de pintura y nuevos medios para obtener resultados sorprendentes.

El cielo tiende a iluminarse hacia el horizonte. Tenga en cuenta esto mientras pinta, ya que esto solo puede ayudar a crear una pintura de paisaje más convincente.

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